很多东西都在不经意之间，影响了每日生活的心情与质量，我觉得，餐桌就是这么一件重要的物品。芬兰人对餐具与餐桌的搭配与布置，反映的不只是他们的设计观，也是创造生活美学的起点。

    芬兰人喜欢混搭餐具，最好再配上一点从自然中拾取来的元素，一束花，一把草，甚或是几颗石头，摆上桌，就是风景，哪怕是类似的餐具组合，换个颜色，再配合四季色彩搭配桌巾，马上就换了个心情。这混搭餐具的习惯，实来自于50年代的经典设计。　

    好不容易“过关”的芬兰经典

    当时芬兰正面临社会变迁，人们从乡村移居城市，公寓变小了，储藏空间变少了，小与少，造成了简之必要，成套的餐具不再实用，设计大师Kaj Franck 便针对人们的生活需要，设计出可以用最少的数量，创造出最多功能的餐具组合，贴心地将选择与搭配的自由，交给使用者。

    现在看大师当年的创举，让人敬佩，具革命性的系列，也成了芬兰设计的经典，然而，他当年不同于设计主流的“极端”想法，也是花了好一段时间，才在Arabia工厂内部“过关”，与世人相见呢。

    真正要过的关，也许是消费者的关，仅管这餐具完全针对当年人们的需要所设计，芬兰人也一向习惯混搭新旧，然而当时的芬兰人习于欣赏带有装饰性的餐具，要从繁入简当然不容易，“经典设计”在当年，可也是先经由品牌与民间组织合作推动，加上设计大师本人四处巡回说明，才逐渐为人们了解，进而喜爱。

    我常在想，很多具有革命性的实验、尝试、与理念，其实一开始，都有许多难关要过，因此动人的也就不只在于作品本身的价值，还在于创作者的思考、努力、和敢于尝试不同的勇气与坚持。
如果说当年设计大师的前瞻性眼光，改变了人们看待餐具的方式，那么在资源匮乏的环境中成长的人们，习于混用东西并以功能为导向的生活习惯，或许就让混搭餐具的思惟，更得以散布流传。

    如今半个世纪过去，混搭餐具不再是流不流行的问题，而是生活态度与个人选择自由的具体实践，同样几个芬兰设计品牌，上了不同人家的餐桌，风情就不同，也许越是看似简单，越留出空间让人变化创造。